Уникальный драгоценный ковер по образцу VII века соткали в Баку

В Баку соткан драгоценный ковер по образцу VII века. На его изготовление ушли сотни драгоценных камней и больше килограмма золотых нитей. На полотне изображен Млечный путь. Бакинский художник решился на создание этого шедевра, когда узнал, что подобный ковер тысячи лет назад хранился во дворце правителя могущественной империи.

Ковер соткан из шелка, шерсти, золотых нитей и драгоценных камней. Мастер Гаджи Эльдар Микаилзаде использовал те же материалы, из которых еще в седьмом веке был создан первый ковер подобного рода. Его выткали в государстве Сасанидов, которое сейчас является территорией современного Ирана и Ирака.

По словам Микаилзаде, такой ковер был у Сасанидского царя. Полотно считали бесценным. Во время войны его не могли поделить между собой арабы и персы и в итоге ковер был поделен на 40 маленьких частей.

Ткать такой ковер, как обычный нельзя. Нанизать камни на обычные нити не получается, для их прикрепления используют золотые. «Как художнику по коврам мне было интересно найти ту технологию и восстановить ее», - отметил художник. Он рассказал. что перепробовал разные способы, прежде чем нашел тот, который позволяет прикреплять драгоценные камни к ковру так, чтобы они смещались.

Сюжет Гаджи Эльдар Микаилзаде придумал сам. На четырех квадратных метрах изображен Млечный Путь. Солнце, планеты, знаки зодиака обозначены драгоценными камнями. Автор позаботился не только о художественной стороне. Ковер изображает звездное небо таким, каким его представляли в Иране несколько веков назад. Название шедевра «Кахкашан» - и переводится как «Млечный путь».

«Жалко было сделать просто орнаментальный ковер, хотел сделать сюжетный, со смыслом. Долго думал, какую взять тему, и решил, что если ковер с камнями, то больше всего это будет похоже на звезды. Оттуда и пошла идея на тему созвездия, история созвездий и планет. Поехал в Иран, где нашел историческую книгу и созвездиях», - рассказал мастер.

На изготовление ковра у Микаилзаде ушло 725 камней и почти полтора килограмма золотых нитей, все это он купил на собственные деньги. Для этого даже пришлось продать дачу, но мастер об этом не жалеет. Он отметил, что всегда мечтал обрести возможность и профессиональную, и материальную воплощать свои замыслы.

Уже сейчас ценители предлагают за этот ковер баснословные деньги. Но Гаджи Эльдар считает его народным достоянием. Он намерен передать «Кахкашан» в национальный музей истории. А еще организовать выставку, чтобы его творение могли увидеть все желающие.

Источник: www.mir24.tv

В Туркменистане состоялся праздник "День ковра"

В Туркменистане провели один из самых интересных праздников в мире - День ковра. Этот необычный праздник в Туркменистане проводился на государственном уровне. Накануне по всей стране проходили различные мероприятия.

Туркменистан - единственная в мире страна, где за качеством производимых ковров следит государственное объединение. Для этого есть немало причин. Ковер - национальный символ и гордость Туркменистана. Ковры экспортируют в десятки стран мира и в самом Туркменистане считают самым дорогим и изысканным подарком.

Традиционные ковровые узоры отображены на символах государства. Пять национальных орнаментов изображены на государственном флаге. Они символизируют пять регионов страны. Этот вид народного искусства поддерживается правительством.

В стране выпускается десятки видов ковров. Возможных рисунков на них - тысячи. Но есть узоры, которые повторяются чаще всего. Это «гёль» - традиционный туркменский орнамент, по нему легко определить, в какой части страны он соткан.

«Ковры отличаются величественностью, красотой и разнообразием красок, но в то же время поражают и простотой», - говорит сотрудник Института философии, политологии и религиоведения Казахстана Альжан Куаныш.

Традиции и тайны древнейшего ремесла хранятся в Национальном музее ковра. Там собраны уникальные ковры разных мастеров и эпох. В музее есть и самый большой ковер ручной работы – его площадь составляет 300 квадратных метров. Он занимает целый зал. Его 7 месяцев по 8 часов в день делали 40 лучших в Туркменистане ткачей. Незнакомому с культурой народа такое трепетное отношение к ковру, возможно, покажется странным. Но именно через рисунок внимательный человек может узнать и понять Туркменистан без слов.

Источник: www.mir24.tv

В Казани открылась выставка необычных ковров

Большинство ковров, которые представлены на выставке, выполнены из специй. 

А также мы узнали какие еще работы представлены на выставке.

Выставка, которая носит название Jameel Prize 3, посвящена культуре исламских традиций.

Организаторы показа - Музей Виктории и Альберта (V&A) в Лондоне. Этот ведущий в мире музей искусства и дизайна в рамках муждународного конкурса отбирает самые достойные работы, которые впоследствии и представлены на всеобщее обозрение. 

На данной инсталляции изабражены механизмы, в которые закольцованы арабские письмена. 

Работа символизирует представления автора о том, как быстро развивается жизнь в Арабаских Эмиратах. Со стороны она очень напоминает большой локомотив.

Всего на выставке представлены около 20 экспонатов, отслылающих посетителей к исламской культуре.

Коллекция исламского искусства V&A признана одной из самых лучших в мире.

Ткань из шелка, выполненная в сложной технике. 

Работой занимались мусульманские ткачихи, а мотивы были выбраны автором экспоната, индейцем.

Источник: www.prokazan.ru

В Азербайджане открылось производство ковров ручной работы

Ковер в жизни азербайджанцев присутствует почти со дня рождения и до смерти. В честь новорожденного первенца молодым родителям принято дарить яркие ковры, невестки их приобретают в качестве приданого, а для туристов – это престижный сувенир из Азербайджана.

«Все начинается с ниток и узелков, а заканчивается – ковром», - говорит Видади Мурадов. Еще 10 лет назад в этом цеху он начинал все с нуля. Сначала у него трудилось 35 человек. Это и художники, дизайнеры, ковроделы и ткачихи. Сегодня их около тысячи.

«Наша цель - увековечить и развивать традиции искусства азербайджанского ковра. Используя уже позабытые старинные ковровые композиции, мы изготавливаем высококачественные ковры, стремимся донести это наследие до будущих поколений», - говорит Видади Мурадов.

В его цехе ткут вручную, как и в старину. Причем, работы не повторяются. Каждая из них отличается узорами и цветовой гаммой. В руках у мастерицы всего три инструмента – крючок, колотушка и ножницы. Сначала художники создают эскизы, их передают дизайнерам. Они выбирают цветовую гамму, потом за дело берутся мастерицы. Натягивают нити на станок, завязывают узелки. Звуки в цехе сродни веселой чечетке.

«Мы уже разработали около 900 различных эскизов. На их основе производятся ковры, охватывающие и отражающие опыт всех классических школ Азербайджанского ковроделия Бакинской, Кубинской, Загатальской, Ширванской, Гянджинской, Газахской, Тебризской, а также Гарабахской, объединяющей в себе традиции Нахичеванского и Ленкоранского ковровых пунктов», - рассказала журналистам Нева Агалиева, художник–дизайнер.

Нити – это чистая шерсть. Сырье Видади покупает у фермеров. Здесь используют краски растительного происхождения. В ход идут скорлупа грецкого ореха, гранат, листья тутового дерева, айвы, корни марены. Например, для получения желтой краски используется шелуха репчатого лука и кожура яблок, чтобы результат покраски был, что называется «на века», мастера добавляют морскую соль или уксус.

По словам Видади Мурадова, самая главная черта, отличающая азербайджанские ковры от других, - это технология, которую применяют азербайджанцы с древних времен.

Видади участвует в международных выставках Америки и Европы. Ковры под брендом «Азер-Илме» даже получили премию королевы Виктории. Открыт и первый магазин за пределами Азербайджана – в Москве. Ковры фабрики Мурадова недешевые: от 150 до 500 долларов за один квадратный метр. Несмотря на это, бизнес Видади Мурадова идет в гору. Кроме того, предприниматель активно занимается теорией традиции - ежегодно на разных языках мира выпускает журналы и книги об истории ковроткачества.

Источник: www.mir24.tv

Идеи для вашего дома: 8 оригинальных разноцветных ковров

Оригинальный яркий ковер в качестве эффектного предмета декора.

Ковер в доме может сыграть главную роль в определении цветового оформления пространства, стать ярким декоративным акцентом в интерьере или подчеркнуть стиль дизайна в помещении. Вашему вниманию предлагаем восемь оригинальных ковров необычных расцветок.

Красочный ковер от Dinosaur Designs.

Студия Dinosaur Designs совместно с компанией Designer Rugs разработала дизайн удивительно яркого и жизнерадостного половика. Насыщенные цвета, представленные на ковре, особенно эффектно смотрятся на фоне белоснежных стен.

Разноцветный половик от Loom Rugs.

Черный кожаный диван, стильный торшер желтого цвета и оригинальный ковер от Loom Rugs создают в совокупности очень красочную композицию. Половик сочетает в себе розовый, зеленый, желтый, голубой и белый цвета, которые выделяются на фоне темного пола и выигрышно контрастируют с идеально белыми стенами в помещении.

Мягкое напольное покрытие от id 810 Design Group.

Яркое ковровое покрытие – оптимальное решение для оформления детской комнаты. Дизайн мягкого настила, отдаленно напоминающего большое лоскутное одеяло, был разработан студией id 810 Design Group.

Необычный ковер от Paul Smith.

Необычный ковер с волнообразными линиями разных цветов был создан Paul Smith для The Rug Company. Разноцветные полосы с плавными изгибами – отличительная черта творчества дизайнера, который покрыл ими практически все, начиная от одежды и сумок, заканчивая автомобилями. 

Красочный килим в интерьере от Jessica Helgerson.

Красочный ковер ручной работы, который принято называть килимом, занял достойное место в современном интерьере спальни от дизайнера Jessica Helgerson. 

Мягкий половик - семейная реликвия блоггера Joanna из AprillAprill.

Яркий пушистый ковер с толстым ворсом украшает пол в светлой столовой шведского блоггера Joanna из AprillAprill. Половик с графическим рисунком, представленный на фото выше, - это настоящая семейная реликвия, которая передавалась из поколения в поколение. 

Яркий разноцветный ковер от Heather Nette King.

Дизайн мягкого ковра с цветными ромбами был разработан Heather Nette King. Оригинальный половик удачно сочетается с предметами декора, создавая в комнате веселую и жизнерадостную атмосферу.

Цветовое оформление - крайне важный этап в создании позитивной и уютной атмосферы в комнате. Яркие детали помогут украсить интерьер и создать веселое настроение в помещении.

Источник: www.novate.ru

Преображаем интерьер квартиры с помощью текстиля

Один из самых простых и быстрых способов преобразить интерьер квартиры — поменять текстиль. Чтобы это сделать, мягкую мебель лучше приобретать со съёмными чехлами, а покупая подушки, шторы и ковры, не зацикливаться на предметах «на века». Наверняка уже через пару лет вам захочется сменить цветовую гамму, добавить узоров или, наоборот, сделать интерьер спокойнее. Разнообразное использование текстиля необходимо для любой квартиры, от уютно-девичьей до холостяцкой. Несколько интересных идей — в этой подборке.

Шторы в качестве перегородок и дверей

Использовать гардину вместо двери — идеальное решение для маленькой квартиры: поможет сэкономить место, которое убивает распашная дверь, и, конечно, обойдётся дешевле. Единственный минус гардины — она не обеспечивает звукоизоляции, поэтому не очень подходит для спален в квартире, где живёт большая семья. Если же нужно чем-то закрыть встроенный шкаф или гардеробную, чулан или рейл с одеждой, штора справится отлично. В большой гостиной на потолке можно укрепить шину с гардиной, чтобы при необходимости изолировать часть комнаты под кабинет, спальню-экспромт, игровую комнату для ребёнка.

Строчки, заклёпки, фактура

Если узоры, кисти и кружева, вышитые подушки и узорчатые ткани вызывают у вас отвращение, не стоит думать, что текстилю в вашем доме не место. Сделайте ставку не на цвет, узор и фурнитуру, а на фактуру ткани и такие архитектурные детали, как строчка и заклёпки. Стёганая мягкая мебель смотрится строже и ничуть не менее удобна. Предметы, отделанные заклёпками и обитые однотонной тканью, хорошо ставить на фоне стены того же цвета, что и обивка: благодаря заклёпкам, контуры мебели будут проступать на фоне стены.

Текстильный шнур

Этим приёмом часто пользуются декораторы, но любители о нём почти не знают. Если в вашей квартире есть стены из разного материала (кирпичные плюс отштукатуренные, бетонные плюс оклеенные обоями и тому подобное), стыки и углы между ними стоит отделать толстым шнуром нейтрального оттенка: так интерьер будет выглядеть аккуратнее. Ещё одна хорошая идея — уложить шнур на плинтус, особенно если стены имеют неровную фактуру или обиты тканью.

Ковёр на стене

Именно так. Хочется верить, что прошло достаточно времени, чтобы мы смогли абстрагироваться от воспоминаний об ужасающих коврах на стенах в квартирах наших бабушек. В европейских и американских интерьерах ковры на стенах встречаются повсеместно — причём как традиционные тканые, так и современные абстрактные. Например, толстый ковёр с мягким ворсом, однотонный, с эффектом деграде или со сдержанным рисунком можно повесить над кроватью в качестве изголовья. Если в квартире много белых стен, интерьер можно украсить ярким ковром с геометрическим узором или винтажным тканым ковром с этническими рисунками. Главное, о чём нужно позаботиться, — чтобы ковёр не провисал и не выглядел неопрятно. Прежде чем вешать его на стену, замерьте размеры ковра и стены, нарисуйте эскиз, чтобы оценить пропорции. Многие ковры, особенно тонкие, нужно предварительно крепить к деревянной раме — тогда они будут выглядеть как произведения искусства, а не как попытка закрыть пятно на стене. И, конечно, не стоит вешать на стену классический ковёр персидского типа с ярко выраженным центром и каймой.

Вязаные детали

Если вы любите вязать шарфы и свитеры для себя и членов своей семьи, не стоит обделять вниманием и обстановку квартиры. С недавних пор многие фабрики стали выпускать пуфы и кресла с чехлами крупной вязки, вязаные светильники и даже стулья, одетые в носки и гетры. Если масштабные предметы пугают, можно связать чехлы для пары обычных стеклянных банок — получатся симпатичные вазы. Главное здесь — не пестрить: не используйте больше двух цветов или шерсть меланж, вместо этого лучше поэкспериментируйте с видами вязки (косичка, резинка и так далее).

Источник: www.the-village.ru

Интерьер в стиле рококо

Философия рококо — праздник и наслаждение. С ростом богатства Франции в придворных и аристократических кругах усиливается тяготение к роскошной жизни, и эта тенденция отражается на характере искусства. По сравнению с парадностью и масштабностью барокко архитектура стиля рококо приобретает более интимный, камерный характер с изящными интерьерами. Зеркала, позолота, лепные узоры и прочие откровенно декоративные элементы формируют их пространственную структуру. Жилища оформляются в соответствии с характером жизненного уклада — беззаботной, подобной беспрерывному маскараду жизни светских салонов, сосредоточенной вокруг женщин.

В этот период усилилось влияние Востока, прежде всего Китая. Владельцы особняков считали своим долгом иметь «китайский зал», отделанный деревянными панно ручной работы и обставленный китайской мебелью и фарфором. Преобладали нежные пастельные тона, сочетания белого с голубым, зеленым или розовым и непременно — золото. Главный мотив интерьера — невысокий камин с часами, канделябрами и прочими предметами украшения. Широко использовались зеркала, которые зрительно «деформировали» пространственную структуру помещений.

Стилю рококо чужды прямая или правильных очертаний кривая линия и симметрия. В мебели, как и при отделке интерьеров, использовались самые дорогие материалы — экзотические породы дерева, мрамор, шелк, гобелены, бронза, золото. Еще одна китайская новинка — бумажные обои для оклейки стен. В убранстве широко использовались декоративные возможности бронзового литья и чеканки.

В эпоху рококо зарождается представление об интерьере как целостном ансамбле. Достигается стилевое единство всех элементов убранства: форм мебели, расцветок тканей, декора стен и потолков и т. д. Мировоззрение той эпохи повлияло на формирование предметов интерьера и аксессуары, поэтому считается, что стиль рококо основан на деталях. Формы рококо — это кривые линии, цветочные гирлянды, амуры, лепнина, рельефные резные панели, а также природные элементы: животные и растения. Кроме того, характерные черты рококо — это изысканность, легкость и грациозность. С помощью стиля рококо дизайнер может создать в помещении дух светского французского двора и праздничное настроение.

В качестве декоративных украшений выступают рельефные обрамления, различные завитки, переплетения, медальоны, маски-головки амуров, красивые живописные узоры и гротеск в сочетании с морской раковиной, похожей на завиток. Такой завиток раковины имеет название «рокайль». Он же и является одним из главных элементов орнамента в рококо и дал название этому стилю.

Огромные картины с массивными украшениями в помещении создают эффект увеличения пространства, чего порой и хотят добиться многие дизайнеры. Актуальны живописные панно в изысканных обрамлениях, а также многочисленные зеркала, усиливающие эффект легкого движения, как бы пронизывающего поверхности стен.

Для стиля рококо характерны обои, сделанные из шелка. Стены обтягивали различными хлопчатобумажными, бумажными или шелковыми тканями. Цвета тканей нежно-голубые, розовые, сиреневые и серые. Также всегда радовались цветам с серебром или позолотой.

Жемчужные оттенки, мраморная гамма, перламутровый, лиловый, сочетание салатового с розовым, белого с голубым и золотом — эти цвета преобладают в колорите интерьеров.

В стиле рококо важное место занимают масштабные росписи и огромные зеркала, придающие интерьеру атмосферу, царившую в XVIII веке во французских дворцах.

Отличающая черта рококо — это целостность образа в дизайне интерьера, чтобы все предметы, в том числе и декоративные украшения, имели законченный вид. Сочетание этих составляющих и создает ощущение праздника.

Если говорить о современном французском интерьерном направлении, то и в наши дни былая роскошь дает о себе знать, но преподносится в более сдержанном виде. К тому же сейчас на пике популярности находится нарочитый беспорядок, когда каждый предмет продуман и вымерен, но внешне кажется, будто кто-то бегло и небрежно составил общую композицию. Причем такие интерьеры поражают своей безмятежностью, простотой, романтичностью и положительной энергетикой.

Создаем стиль

Приветствуется два основополагающих вида отделки стен — гладкость и фактурность. Первый вид подразумевает окраску стен в какой-либо ненавязчивый пастельный тон. Второй вид приветствует использование обоев с изящными узорами, тиснением, фактурой, прекрасно подойдут текстильные, флоковые или виниловые обои. Кроме того, приветствуется венецианская штукатурка или жидкие обои.

Орнаментальные узоры или тематические фрески делают потолок продолжением стены, его можно украсить бронзовой люстрой с хрустальными подвесками или лампочками в виде пламени горящих свечей. Не забудьте про лепнину.

Пол паркетный или керамический, а небольшие расписные ковры — дополнительная деталь декора.

Резная мебель из ореха и липы миниатюрна, но удобна. Именно в этом стиле впервые появляются новые мебельные формы — секретер на высоких ножках с наклонно расположенной откидной доской и множеством потайных отделений, картоньерка (шкафчик для бумаг), угловой шкафчик, женский письменный столик, туалет с откидным зеркалом, круглые и четырехугольные тумбочки, разнообразной формы рабочие столики. Изготавливаются канапе (диван в виде соединения двух-трех кресел), шезлонг, бержер (глубокое кресло). Появляются и откровенно декоративные предметы обстановки: маленькие столики с цветной инкрустацией, позолоченные консоли, ширмы, этажерки, крохотные секретеры и др. Мебель расставляется небольшими группами в различных местах помещения.

Обязательные элементы стиля — передвижные ширмы, каминные часы и канделябры, китайский фарфор. Часто используются расшитые подушки на креслах и диванах, напольные постаменты, тонкоствольные деревья. Новшество дизайна — аквариумные рыбки.

Шелковые шторы пастельных тонов и ламбрекены с вышивкой и золотой бахромой — особые элементы в оформлении окон.

Стиль рококо удачно вписывается почти в любое помещение, чем выгодно отличается от прочих исторических стилей.

Кому подойдет?

- Людям, проживающим в больших по площади домах или квартирах с высокими потолками.

- Ценителям роскоши, но в умеренных ее проявлениях.

- Людям, желающим жить в просторных, светлых комнатах.

- Романтикам по натуре, так как французское направление просто пронизано духом романтичности.

- Людям, предпочитающим старинную мебель или мебель под старину.

- Ценителям всего французского.

Источник: vecherka.su

В Москве открылся бутик "Ковры Азербайджана. Легенда узелков"

Это огромное событие в отношениях между нашими странами. 16 апреля в Москве открыли первый в России официальный магазин, где представлены ковры ручной работы азербайджанского производства. В галерее-бутике можно увидеть коллекции старинных и современных рукодельных работ азербайджанских мастериц.

Посол Азербайджана в России Полад Бюльбюльоглу, выступая на церемонии открытия, отметил, что ковер в истории азербайджанского народа играет особую роль. Уникальные азербайджанские ковры хранятся в ведущих музеях мира. В Советском Союзе первый музей ковра был создан именно в Баку. "Сегодня по указанию Президента Азербайджана Ильхама Алиева в Баку построено уникальное в архитектурном плане здание Музея ковра", - сказал он.

П.Бюльбюльоглу подчеркнул, что компания "Азер-ильме" во главе с Видади Мурадовым изготавливает необыкновенной красоты ковры по особой технологии и выразил уверенность, что галерея-бутик "Ковры Азербайджана. Легенда узелков" будет иметь огромный успех и с достоинством представит в столице России азербайджанские ковры.

На открытии галереи присутствовали известные политические и общественные деятели России. Как отметил губернатор Свердловской области России Евгений Куйвашев, наследие изготовления азербайджанских ковров нужно сохранять и продвигать, в том числе и в России. Вспоминая недавнюю поездку в Азербайджан, Е.Куйвашев сказал: " Я восхищен Президентом Азербайджана Ильхамом Алиевым и столицей вашей республики Баку. За достаточно короткий период Баку превратился в красивый и современный город, при этом не утратил своего исторического и культурного наследия. И сегодня я здесь, чтобы поприветствовать азербайджанских друзей и выразить уверенность на дальнейшее плодотворное сотрудничество".

Член Совета Федерации Федерального собрания России Эдуард Россель, вспоминая годы совместной работы с Общенациональным лидером азербайджанского народа Гейдаром Алиевым, сказал: "Гейдар Алиевич подарил мне красивый азербайджанский ковер ручной работы. Я подарю его своему внуку. Я подробно напишу ему, кто его мне подарил и чтобы он передавал этот ковер из поколения в поколение".

Известный режиссер Юлий Гусман сравнил азербайджанские ковры с мугамом: "Так же как мугам, когда нельзя спутать выступление того или иного ханенде, каждый азербайджанский ковер имеет оригинальные узоры – послания из глубины веков. Я желаю, чтобы эта галерея имела большой успех и поздравляю всех, кто любит азербайджанскую культуру с замечательным праздником".

Источник: news.day.az

О тюменских коврах написали книгу

Производство ковров в Нагорном Карабахе